說起小提琴家陳曦，他身上有太多光環(huán)。3歲開始正式隨父學(xué)琴，12歲舉辦獨奏音樂會，13歲開始與國內(nèi)外知名交響樂團合作，17歲成為有著“音樂界諾貝爾獎”之稱的柴科夫斯基國際音樂比賽中小提琴比賽首獎的最年輕得主?，F(xiàn)在，他是中國唯一獲得授權(quán)使用造琴大師斯特拉底瓦里在1708年制作的價值600萬美元的古董名琴“紅寶石”的小提琴手。

好像從最開始，自己未來的音樂之路就被事先規(guī)劃，但無比幸運，陳曦對此發(fā)自內(nèi)心地喜歡。

究竟是怎樣開啟小提琴這扇大門？對于這個問題，陳曦用了玩笑的口吻：“子承父業(yè)、私定終身。”還在母親肚子里的陳曦，每天就聽著貝多芬和莫扎特成長，被抱出產(chǎn)房的第一時間，父親小心地掰開他攥起的雙手，欣喜地看到手指達到足夠拉琴的長度。

沒有任何抵觸，陳曦讓音樂理所當(dāng)然地走入自己的生命。天生就對音樂著迷的小陳曦，在音樂會尚不普及的年代，就反復(fù)聽看各種磁帶、錄像帶。那時候最喜歡的曲子，是貝多芬的協(xié)奏曲第三樂章。最喜歡的小提琴家，是帕爾曼大師，帶著這種崇敬之情，直到17歲第一次親眼見到帕爾曼本人，因為在柴賽上的出色表現(xiàn)，被帕爾曼大師親切地稱呼為“Mr柴科夫斯基”，實現(xiàn)了陳曦多年以來的一個小小夢想。

除了頻繁地聽音樂，陳曦的童年更多的是勤奮的練習(xí)。從小與郎朗一起長大，這位日后的鋼琴王子既是陳曦的玩伴，更是他的榜樣。如果某天郎朗練了八個小時的琴，陳曦就會覺得自己六個小時的練習(xí)遠遠還不夠，主動增加練習(xí)時間，伙伴之間形成一種良性鼓勁的氛圍。

有人說，陳曦是命中注定要拉小提琴的人。聽到這里，他不自禁地露出一絲笑意表示默許。年少時學(xué)琴，在備考中央音樂學(xué)院附小的前夕，頸椎出了問題，除了鉆心地痛，左手完全麻木，最后在手腕和胳膊纏著手絹的情況下，忍痛參加了考試并被順利錄取。后來參加柴科夫斯基國際音樂比賽，因為恰逢世界杯，俄羅斯輸給了日本。同是黃皮膚的亞洲人，陳曦在比賽至一半的時候，被當(dāng)?shù)刈闱蛄髅ゴ騻?，無奈只能在最后一天上臺比賽，卻帶傷斬獲頭獎。幾次關(guān)鍵時刻意外負傷，又恰恰成了陳曦小提琴生涯中的轉(zhuǎn)折點。就好像天意要他翻越九九八十一難，最后取得真經(jīng)。

雖然一波三折，這些困難都沒有磨盡陳曦的銳氣，在他眼中，適時的打擊是一件好事，更能積攢出昂揚的斗志。陳曦的音樂世界里，從來沒有“放棄”這兩個字，“我總認為，人如果放棄了第一次，就會放棄第二次?！边@樣的信念，成就了他逆境里的另一種生活美學(xué)。

在國內(nèi)小有成就之后，陳曦參加了美國柯蒂斯音樂學(xué)院的考試，全場六位老師一致向他拋出了橄欖枝。最終，陳曦選擇了借給自己小提琴的導(dǎo)師希爾維斯坦。第一堂課上，陳曦問導(dǎo)師“你想怎么教我？”，導(dǎo)師卻驚訝地回答：“你自己的想法最重要，我只是幫助你完成你的想法?！边@一刻，陳曦開始體會到，演奏一首曲子，首先需要擁有個人獨立的感受和理解，用自己的情感去駕馭旋律。就是這樣不斷得到新的啟發(fā)，陳曦在另一個國度完成了他在音樂領(lǐng)域上質(zhì)的飛躍。

陳曦喜歡用“伴侶”來形容自己手中的樂器，在他的世界里，音樂就像呼吸一樣重要。小提琴早已是陳曦生活的一種狀態(tài)，每天并沒有固定的音樂時間，而是無時無刻都帶著音樂生活。陳曦甚至?xí)谙硎苊朗车臅r刻，從味蕾上的愉悅得到靈感，進而構(gòu)思出新的樂句。這樣的陳曦，與其說是一名懂生活的音樂家，不如說是一名懂音樂的生活家。

對陳曦來說，生活也像一場演奏。平淡的日常如同流暢的樂章，富有詩意的溫婉柔情和質(zhì)樸純真。異國求學(xué)時，陳曦喜歡去不同的教堂，然后靜靜地坐下，把此刻自由的靈魂交給虔誠的唱詩班。在天籟的合唱中，不斷豐滿著自己對于生活的幸福感悟。

自幼浸染在音樂的世界里，生活的節(jié)奏都天然帶著一種無形的韻律。如同法國小提琴大師熱拉爾?布萊評價的一樣，陳曦很清楚音樂是什么，他的個性與情感、思想與才華，無論是細膩、深邃、雋永，還是粗獷、豪放、激情迸發(fā)，都自然地融入到音樂中，透過琴聲流淌出來，他用琴聲講述了一個個動人的故事。

德國著名詩人海涅曾經(jīng)說過：“語言的盡頭是音樂。”當(dāng)生活的意趣用語言無力表達時，就一并交給音樂吧。

（本頁面內(nèi)容均為財富派原創(chuàng)，請勿轉(zhuǎn)載，違者必究）